Гувервилли

image

Вскоре после краха фондового рынка в октябре 1929 года и последующего наступления Великой депрессии, в США резко увеличилось количество безработных и бездомных граждан. По всей стране на пустырях, государственных землях и пустынных улицах начали возникать импровизированные хижины и лачуги из дерева и металлолома. В некоторых из этих поселений проживало до 15 тысяч человек.

image

В народе их называли Гувервиллями, «в честь» Герберта Гувера — президента США, правительство которого обвиняли в случившемся экономическом кризисе.

Lora Zombie, или «Красота в природе, природа в красоте»

«Природа всегда побеждает. Даже когда ночью ты видишь нереально крутую неоновую вывеску с классными цветами, в отражении лужи она все равно смотрится круче!»

Из категория "дети" и "война"

Из категория «дети» и «война»

Из категории "сарказм"

Из категории «сарказм»

Последние работы

Последние работы

"Средство для снятия макияжа"

«Средство для снятия макияжа»

%d1%81%d0%ba%d0%b0%d1%87%d0%b0%d0%bd%d0%bd%d1%8b%d0%b5-%d1%84%d0%b0%d0%b9%d0%bb%d1%8b-2

В нынешнем обществе существует мнение, что современное искусство все более пренебрегает полученным опытом предков, стилизует окружающий мир, впадая в крайности. Возможно, в какой-то степени, это действительно так, ведь нынешний век – век СМИ, повсюду мы видим искусно оформленные лишь геометрическими фигурами с хорошо подобранной цветовой гаммой журналы, стилизованные до невозможности персонажей компьютерных игр, тот же графический интерфейс наших смартфонов чего стоит: большинство элементов на дисплее упрощены до простых однотонных значков-штампов. Конечно, ведь так намного проще! Но являются ли синонимами в данной ситуации «проще» и «лучше»?

Каждый, хорошо подумав, по-своему ответит на этот вопрос: кто-то предпочтет упрощенный дизайн великому искусству Рубенса. Но, может быть, найдутся и те, кто не сможет выбрать, заявив, что любое искусство прекрасно по-своему. Жанры искусства словно человеческая красота: в каждом можно найти изюминку.

Думаю, меня тоже можно отнести к людям, которые предпочли золотую середину. Отсюда следует, что мысль, долго сидящая в умах многих людей, обязательно должна найти свое материальное воплощение. Для меня это материальное воплощение происходит в работах замечательной петербуржской художницы, а именно Лоры Зомби. Все люди и животные на ее работах вполне реалистичны и выполнены по всем канонам, ведь идеал самой художницы всегда заключается в самой природе, будь то человек или цветовая гамма. Каждая деталь на ее рисунках непременно существовала в реальной жизни, и в этом даже есть некая прелесть: что может быть совершеннее, чем уже созданное и существующее?

Фон, как правило, представляет собой кляксы и акриловые подтеки, тем самым выделяя главных четко прорисованных персонажей и создавая видимость «сна» или просто возникшей в воображении мысли.

Ее работы завораживают легким для восприятия смыслом, яркими, позитивными цветом, психологической гармонией и просто приятной для глаза техникой. Пусть в некоторых ее рисунках и присутствует ирония, но при просмотре ее рисунков я всегда испытываю лишь положительные чувства.

 

Детство и юношеские годы

«Искусство — особый сорт счастья для меня. Потому что оно полно разных цветов. А все цвета мои любимые. Особенно цвета природы.»

Родилась Лора Зомби (настоящее имя — Лариса Дашинцева) в 90 году прошлого века, рисовать начала с самого раннего детства. О детстве, ее, кстати, известно довольно мало, хоть оно было не так давно. К счастью, мне посчастливилось побывать на лайве с художницей, поэтому пару интересных историй про становление ее личности, как художника, я все же смогу привести в своей работе.

Начнем с того, что сама Лора жила в маленьком домишке на берегу реки в городе Воронеже. Она была всегда самодостаточной, игры и другие дети не интересовали её, что вследствие позволило сконцентрироваться маленькой художнице на самом главном, более всего интересовавшем ее деле – рисовании. Так как в стране тогда были довольно тяжелые времена, постеров, которые были тогда очень популярны среди подростков, было не достать. Ну и конечно маленькая девчушка сразу включила свою смекалку: хочешь чего-то – делай сам. Вооружившись цветными карандашами, альбомом и телевизором, она начала рисовать постеры себе сама. Сначала это были персонажи любимых мультфильмов, потом героями ее рисунков стали домашние животные, коих было множество. Словом, юная художница рисовала все, что видела вокруг себя. Кстати, о постерах. Так как они были изначальной целью ее рисования, такой формат сохранился и далее: самое главное, надпись (не обязательно), размытый нечеткий фон. Таким образом, мы можем сказать, что Лора из своего детского творчества вынесла главнейшие аспекты для дальнейшего творческого пути: стилизация реальных существ равна нулю, но при этом на работах присутствуют герои комиксов и мультфильмов, а фон почти всегда незначителен.

Лора Зомби не была нацелена получать высшее образование, да и вообще никакое в целом. Целью ее жизни всегда было рисование, при чем ежедневное. Так как в своем подростковом возрасте она была слегка полновата в фигуре, она решила, что успех у противоположного пола ей не обеспечен, поэтому всю свою юность она провела за кисточками и красками, не обращая внимание на развлечения ее сверстников.

В 2006 году, когда ей было 16 лет, собрав свои работы и художественные принадлежности, Лора поехала в Лондон, в надежде заключить контракт на оформление обложек ее любимой музыкальной группы – Gorillaz. К сожалению, ее ждал отказ. Но это вовсе не расстроило художницу, а дало понять, что в жизни не все дается. Даже в этой ситуации она нашла плюсы и, захватив свои работы, пошла в Time Square, где у нее с успехом купили их купили. Домой Лора вернулась воодушевленная новым городом и его жителями, после чего принялась за творчество с новой силой, а через пару лет даже переехала в Петербург.

Таким образом, главным итогом за этот жизненный период Лоры является избрание своего пути еще в раннем возрасте и постоянная практика.

 

Современное творчество

«Моё творчество – это эффект галлюцинаций, полученных от звуков любимой музыки. А утечка мозгов повлекла за собой эффект текущей краски»

Современное творчество Лоры Зомби можно подразделить на несколько тематик:

  • Дети младшего возраста среди современного агрессивного для них мира. В картинах Лора показывает столкновение темного и светлого мира, чистой открытой души ребенка и окружающей его грязи.
  • Война – частая тема картин художницы, и построены они на странном сочетании злого и доброго.
  • Медийные герои и персонажи комиксов показаны в лучшем проявлении сарказма, юмора и иронии.
  • Картины, заселенные музыкой, то есть ее отображением на бумаге. Для музыкального коллектива Billy’s Band был создан целый ряд робот, одна из которых попала на обложку их альбома.
  • Юмор, разглядеть который можно не сразу.
  • Страдание, любовь, поддержка, отображаемые в картинах.

 

Остановлюсь поподробнее на первых двух темах.

Дети младшего возраста

Маленьких людей довольно часто можно встретить на работах художницы. Но почему именно дети?

По словам самой художницы, дети при рождении словно появляются из другого мира, более светлого и чистого, так что можно смело сказать, что в какой-то период времени дети хранят в себе два мира: тот, из которого они пришли и тот, в котором они ныне существуют. Дети, будучи чистыми, как белый лист, не различают хорошего и плохого, а потому иногда бывают жестоки. В работах Лоры дети либо пародируют пороки взрослых, либо являются синонимами к добру, четко гармонируя со злом. Можно добавить, что дети, в отличие от взрослых, никогда не юлят, не сплетничают за спиной, а если и говорят гадости, то говорят в открытую, если любят, то любят всей душой. Дети являются неким золотом без примесей, чистым источником.

Стоит отметить, что лица всех детей с работ Лоры написаны с реальных детей (чаще с фотографий), ибо сама она считает, что нет ничего более совершенного, чем то, что создала природа. Особый шарм художница находит в детях азиатской наружности.

Война

На тему войны у Зомби нарисовано около 1/3 произведений. То, что есть абсолютно во всех картинах на эту тематику – это ирония или искривление смысла. Дело в том, что девушка по принципу не изображает негативные эмоции. Но так как тема войны довольно недвусмысленная, единственное, что она может сделать, будучи художником, это довести ситуацию до абсурда и показать, насколько бессмысленны эти убийства.

Уникально также то, что во многих случаях художница сочетает войну с детьми. Но почем? Делает ли она это для того, чтобы показать контраст или для того, чтобы показать пустячность, «игрушечность» войны? Каждый решит для себя сам.

Все остальные тематики тесно связаны либо с юмором, либо с иронией, либо с тем, что вдохновляет синеволосую художницу («семья, крыса, мультики, конфеты, весна, арбузы, единороги, синее, много-много синего» и музыка»)

Техника

В актуальном искусстве (я имею в виду «contemporary art»), границы между отдельными видами творчества, направлениями и жанрами достаточно смутны и неопределенны, что иногда затрудняет точную классификацию той деятельности, которой занимается каждый конкретный художник. А в некоторых случаях, эти направления могут даже пересекаться и взаимно влиять друг на друга, как мы можем убедиться на примере молодой художницы. Иллюстрации Лоры очень разнообразны по жанру и тематике. Но не смотря на жанровое разнообразие, все они объединены общими мотивами одиночества и столкновения доброго мира фантазии с жёсткой реальностью. Всё это передаётся благодаря нечётким линиям и контурам, множественным подтёками чернил и акрила, чащё всего совмещенных. Её картины и рисунки отличаются жёсткостью. Для техники акрила это довольно необычно, а от того интересно. Экспрессия, сюрреализм, абстракция, панк, урбан-арт, концептуальная основа — кажется, что всё это, и ещё многое другое, смешалось в одно целое.

Пятна, кляксы, силуэты, стилизация и частично формальное изображение некоторых предметов, яркие краски – по всем этим чертам можно смело опознать работу Лоры.

Современное искусство сильно исказило свои черты под влиянием образа жизни общества. Но в мире еще остались художники, умеющие совмещать классическое искусство и тот взрыв красок и слоганов с современных журналов. Идеальным примером для меня, как и кумиром, является Лора Зомби.

Благодаря ее смелому творчеству я перестала бояться чрезмерной яркости, позаимствовала у нее пару техник, такие как цветные размывы на заднем плане и капли; я узнала, что можно изображать только самое главное, не акцентируя внимание на фоне; поняла, что детская наивность – одно из самых прекрасный вещей во вселенной, ибо простор и удивительность детской мысли может во много раз превосходить взрослую;

Художница своими работами в лишний раз доказала мне, что красота в природе, а природа в красоте.

 

 

Густав Климт

    Густав Климт родился в Вене (Баумгартен) 14 июля 1862 года. Его отец был гравером.  Семья жила в бедности, но дети стремились к искусству. Первые уроки рисования Климт брал у своего отца, а затем стал получать образование в художественно-ремесленном училище. Его преподавателями были Михаэль Ризер, Людвиг Миннигероде, Карп Граховина. … Показать полностью

Любимое стихотворение

Влюбляются не в лица, не в фигуры И дело, как ни странно, не в ногах. Влюбляются в тончайшие натуры И трещинки на розовых губах. Влюбляются в шероховатость кожи, В изгибы плеч и лёгкий холод рук, В глаза, что на другие не похожи, И в пулемётно-быстый сердца стук. Влюбляются во взмах … Показать полностью

Уильям Сомерсет Моэм

Уильям Сомерсет Моэм (1874 — 1965)  — человек поразительной судьбы, писатель, совмещавший литературный труд с миссией тайного агента.  Однако в истории мировой литературы он оставил заметный след прежде всего как непревзойденный мастер прозы — как автор, в совершенстве овладевший тончайшим искусством рассказчика и обладавший уникальным даром романиста… Его произведения многократно … Показать полностью

Стих. Ну, типа. Стих мой!!! А еще киберспортсмен!!!(Я) И видосики с музыкой.

Нет, оставь меня, Дай мне уйти. Не будь пятном В моей никчемной жизни. На моём жизненном пути, Ты словно муха в паутине. Я ухожу, дыша лишь мной, Ты задыхаться начинаешь. Проснулся. Пот. Это лишь сон. Что будет дальше ты не знаешь. И каждый день Все будет так. Пока не знаешь … Показать полностью

НЕВЫНОСИМАЯ ЛЕГКОСТЬ БЫТИЯ

Родился в зоопарке на исходе дня. Всю неосознанную жизнь ненавидел женщин. Чувствовал себя льдом под ногами майора. Наверное, для него я лишь кленовый лист, лишь бродячий дождь, лишь осенний кот. А умер сквозь дыру в моей голове беспонтовым пирожком, потому что упрямый парашют не раскрылся в срок. Да только мертвые … Показать полностью

Harley-Davidson

Harley-Davidson Motor Company (по-русски Харли Дэвидсон, NYSE: HOG, раньше известная как HDI) — американский производитель мотоциклов, базирующийся в городе Милуоки, штат Висконсин. Компания производит и продаёт тяжёлые мотоциклы, предназначенные для езды по шоссе. Особенность маркетинговой политики Harley — создание сообщества людей, лояльных именно к этой марке. Помимо мотоциклов, компания выпускает множество товаров … Показать полностью